藝術,藝文

缺錢 維也納少年合唱團恐熄燈

(路透維也納17日電)世界馳名的維也納少年合唱團(Vienna Boys' Choir)如今面臨財務危機,如果無法解決借用音樂廳與學校的租金問題,合唱團可能得走入歷史。

維也納少年合唱團以協助翻修交換免費使用奧嘉登宮(Augarten Palace)的協議被判失效後,若要留在這裡,合唱團可能每年必須支付20萬歐元(26萬3000美元)。維也納少年合唱團源自13世紀,是民間的非營利合唱團,知名團員包括作曲家舒伯特(Franz Schubert)與指揮家黎希特(Hans Richter)。奧地利審計院(Austrian Court of Audit)表示,這項協議相當於非法補貼。維也納少年合唱團今天表示,希望能和政治人物就租金達成協議,不然就得關門大吉。合唱團說:「我們不可能1年突然多賺20萬歐元,我們辦不到。這筆租金代表的是維也納少年合唱團將走入歷史。」維也納少年合唱團擁有100名團員,分4組巡迴世界演唱,每年280萬歐元的營運支出,有2/3是靠每年300場的現場演出應付,額外收入來自錄音與媒體採訪;其餘支出則仰賴私人捐款與贊助。中央社(翻譯)

工筆畫大師莊桂珠 投入陶瓷彩繪

工筆畫彩繪大師莊桂珠,擅長在布料上呈現精緻、豐富與亮麗色彩,近年來為留住人才薪傳本土陶瓷工藝,也投入陶瓷彩繪創作,將花鳥蟲魚展現在陶瓷與生活器皿上,呈現宛如清代粉彩瓷器般的精緻工藝。

(李河錫報導)

傳統工筆畫發源甚早,根據《畫史》記載自漢元帝起就有講求「真與美」的人物工筆畫,運用細膩筆觸勾畫出山林石木、花鳥蟲魚;這回應國立生活美學館邀請展出的工筆畫大師莊桂珠,早年任職在台灣高木雕刻製版公司,曾奉派前往日本總社研習圖案設計,作品深受日方做事嚴謹影響,在繪圖線條、色彩與構圖上,不僅奠定沈穩繪圖功力,畫作更由寫意轉化而來,然後隨類敷彩,以求雅致脫俗;莊桂珠老師表示,他的畫作與彩繪瓷器,雖然以中國傳統繪畫為基礎,卻擺脫傳統與仿古,著重在鄉土風情與寫實精神,融入西畫佈局與透視觀念,表現出豐富而多元的本土藝術風貌,並展現出家庭濃濃親情的浪漫情懷與生命力。

 彰化生活美學館館長劉玄詠表示,莊桂珠老師反映了「認真女人最美麗」這句話,這次展出畫作可分成紙本彩墨、陶瓷彩繪,無論在構圖、質感、層次色調上都有獨到的功力,既有傳統筆調,更具有現代感,近年來更嘗試釉色變化,將花鳥展現在陶瓷版、瓶與生活器皿上,邀請鄉親前來領略精緻工筆畫的靈妙風采與大師的親自指導。(攝影:李河錫)

(館址: 彰化市卦山路18號;電洽04-7222729;詳見官網:http://www.chcsec.gov.tw。)

信念台灣 百家明信片創藝展

國立傳統藝術中心7月13日到9月15日在傳習所二館展出「信念台灣」百家明信片創藝展,以「文化台灣.世界旅行」為展覽主軸,邀集60位工藝職人和40位設計師,以及3位評選成績優異的學子共同參與,用明信片為載體,用設計為台灣發聲。今天舉行開展儀式,播映設計者創作紀錄片,並頒發創藝競賽首獎給參展的學子新秀,同時邀請十多位參展設計師與工藝師到場共襄盛舉,彼此交流對台灣的獨到詮釋。

信念台灣 百家明信片創藝展

明信片起源於19世紀的歐洲,為了分享當地的風土人情,結合當時的攝影技術、繪畫技巧,發展出多元化的圖像,有別於傳統信紙、信封,單單一面就可以寫上收件人、地址、內文,不但縮減郵寄費用,又可留下保存,經過時代的演進,明信片的功用不僅用來宣傳、通信,甚至可以當作收藏的一部分,讓收件人感受到寄件人的溫潤情意。

「信念台灣」策展團隊花了三個月的時間,跑遍全台灣拜訪近百位藝師,親自溝通展覽理念-「從台灣出發,向世界發聲」,結合地方文化色彩,傳達對文化、生活與環境的省思。並逐一拍下工藝品,製作百家明信片,希望帶給觀展民眾更深一層啟發。傳藝中心方芷絮主任表示,在一張小小的明信片當中,可以看見創作者一生的信念和執著,希望傳藝中心變成工藝展品的家,提供一個平台,聚集創作者的作品,出發到全世界獲得更多共鳴。

瑞士裔藝術家 台灣素材現創意

(中央社記者周羿伶台北18日電)瑞士裔法國籍藝術家杜菁蘭(Nicole Dufour)在台北開個展,她以台灣風景和素材創作,呈現對生命獨到的見解。

台北當代藝術館今天下午為「綑體:曖魅之身-杜菁蘭個展」舉辦開幕記者會。到場人士包括作者杜菁蘭、當代藝術館館長石瑞仁及法國在台協會主任歐陽勵文等。

展覽作品「巫娃」系列是用台灣常見的塑膠紅繩為媒材,做出近60件巫娃,杜菁蘭以不同的綑綁方式呈現獨特造型,象徵人會因生命不同境遇而形塑獨特個性。其中還有一件大型巫娃是利用當代館的舊布以紅繩綑綁、上漆而製成。

「草山魅影」、「繩戲」系列大部分的作品是杜菁蘭在草山行館駐村2個月創作出來的。杜菁蘭說,有些「草山魅影」的作品讓紅繩的殘影出現在草山廢墟當中,呈現幽靈出現的感覺。

杜菁蘭表示,從「綑體」到「繩戲」等系列,這些作品是從舞者和紅繩的互動當中,呈現被束縛、掙脫到自由、舞繩的概念。

「綑體:曖魅之身-杜菁蘭個展」從7月12日至8月18日在台北當代藝術館展出。展覽作品系列有「綑體」、「巫娃」、「草山魅影」及「繩戲」等,呈現方式包括實體作品和攝影。1020718

深夜音樂分享會 歌聲陪伴憂鬱

(中央社記者鄭景雯台北18日電)風和日麗唱片行、國際生命線台灣總會,明晚將在台北光點華山影像穿廊辦免費「深夜音樂分享會」,給予無助的人保護和陪伴。

國際生命線一向致力於自殺防治,根據行政院主計總處2011年至2012年的統計,台灣人的痛苦指數從5.81上升到6.17,這顯示了最近一年台灣人過的很「悶」,積壓許多負面情緒無法紓解。

要排解這股「悶」,聽音樂是很好的出口,國際生命線台灣總會在一次風和日麗舉辦的現場演出中,聽到了歌手黃玠「下雨的晚上」深受感動,認為歌詞內容及溫暖的曲調,是負面情緒相當好的出口,便與風和日麗唱片行聯絡,一同舉辦這場「深夜音樂分享會」。

風和日麗唱片行長年深耕台灣音樂創作市場,曾發行包括自然捲、929、NyLas等音樂組合唱片專輯。

深夜時段是人最容易胡思亂想、也是最需要陪伴的時候,因此風和日麗、生命線選擇在19日晚上10時於台北光點華山影像穿廊舉辦音樂會,希望不管是孤單、失意、或是睡不著的每個人,都能夠來聽音樂,讓歌聲陪伴憂鬱。1020718

歌劇魅影旋風 再席捲新加坡

(中央社記者呂欣憓新加坡18日專電)風靡全球的音樂劇「歌劇魅影」再度來到新加坡,帶給觀眾華麗的視覺和音樂饗宴。

歌劇魅影(The Phantom of the Opera)音樂劇由安德魯洛伊韋伯(Andrew Lloyd Webber)作曲,劇本根據法國偵探小說家勒魯(Gaston Leroux)撰著的愛情驚悚小說歌劇魅影(Le Fantome de L'Opera)改編。

歌劇魅影從1986年在英國首演,今年邁入第27年,在美國紐約百老匯也有26年歷史,人氣歷久不衰,曾在全球27個國家上演,觀眾累計超過1億3000萬人次,也曾被改編為電影,2004年在全球上映。

歌劇魅影超過130名團隊成員來自英國、美國、澳洲、歐洲和南非等地,曾在2007年到新加坡、上海和首爾演出,這次再度回到新加坡,和新加坡當地的管弦樂團合作演出,增添在地元素。

歌劇魅影曾兩度到台灣演出,真正好集團(ReallyUseful Group)亞太地區副總裁康默爾福特(KerryComerford)表示,新加坡結束後,團隊將前往上海繼續演出,明年也將安排亞太地區巡演,很樂意再前往台灣演出。

真正好集團是安德魯洛伊韋伯於1977年創立的娛樂製作公司,負責製作音樂劇,或授權安德魯洛伊韋伯的音樂劇到全世界巡演。

這次在新加坡演出男主角「魅影」的演員,是來自美國百老匯的李特(Brad Little),他曾演出魅影超過2250場,演出女主角「克莉絲汀」的演員是澳洲的萊恩(Claire Lyon)。

歌劇魅影從16日開始在濱海灣金沙萬事達卡劇院上演,將演出到9月1日。1020718

 

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