【台灣醒報記者陳正健台北報導】每個女孩心中的夢想化身、超級巨星「芭比娃娃」真人音樂秀即將在台上演。風靡全球的「芭比夢想音樂劇」將於2014年1月在台灣展開巡迴演出，飾演「芭比」的女演員雀爾喜金髮碧眼、身穿粉紅禮服、甜美的笑容加上充滿熱情活力的聲音，彷彿真人芭比出現眼前，她與肯尼深情款款地合唱劇中歌曲〈You are the most〉，台下觀眾如痴如醉。

「芭比夢想音樂劇」是一齣華麗的音樂劇，由流行音樂、動感舞蹈與迷人故事組成，製作團隊全力打造夢幻粉紅場景，融入流行、嘻哈、爵士、搖滾和古典音樂元素，並由流行音樂歌手碧昂絲的御用編舞老師編排舞蹈，要將芭比實境秀搬上舞台。

飾演「芭比」的女演員雀爾喜金髮碧眼、身穿粉紅禮服、甜美的笑容加上充滿熱情活力的聲音，彷彿真人芭比出現眼前。她說，這次的表演有各式各樣的舞風，像是嘻哈、爵士和芭蕾等，希望觀眾會享受這場盛宴。

一頭金髮、身材高大、相貌俊秀的男演員藍迪，飾演芭比的男朋友「肯尼」，他說，他從6歲就開始接觸舞台劇，大學就讀音樂學院，在畢業後參加男主角的徵選，就這樣幸運入選、接演本劇，這一切發生得不可思議，至今仍難以相信。

記者會中，男女主角合唱劇中歌曲〈You are the most〉，手舞足蹈、深情款款，台下觀眾如痴如醉。

在芭比真人秀當中，芭比將身著原版設計師的服裝，她的家會將被忠實還原，由碧昂斯的御用編舞師設計舞蹈，音樂劇同時有國語配音與中文字幕，任何年齡層的粉絲都可以樂在其中。

（中央社記者鄭景雯台北27日電）文化部「閱讀文學地景」網站，讓台灣近百名文學家讀出自己書寫的文學地景著作，讓對文學有興趣的民眾，可透過聲音接觸文學。

文化部在文建會時期就開始執行「閱讀文學地景」計畫，邀請近百名台灣文學作家，進行一場龐大的聲音工程，讓作家讀出自己書寫的台灣文學地景經典著作，讓全球華人都可透過這個網站、有聲書，聽見台灣最動人的心跳聲。

文化部今天下午舉行「閱讀文學地景有聲書發表會」記者會，文化部長龍應台出席記者會，現場作家林文義、廖玉蕙、向陽也出席並朗讀一小段著作。

龍應台表示，每個人心裡都有一個村落，讓地名變成一個情感聚集點，她舉例苗栗的「象鼻」就在她心中有一個地位，11歲時她的父親被調到象鼻當派出所分局長，直到近幾年她才再去找這個地方，這就是她心中一個有情感的光點。

文化部把「閱讀文學地景」做成網站及有聲書，用聲音傳達情感，龍應台表示，這不僅可讓50年後的人還可聽到2013年向陽的聲音、咬字、用向陽的情感方式表達，「聲音裡透露的情感和文字，完全是另一門藝術。」

即日起，對文學有興趣的民眾可進入「閱讀文學地景」網站（http://readingu.moc.gov.tw），聽見台灣文學最動人的心跳聲。1021127

【台灣醒報記者廖政貿台北報導】「台灣戲曲已經到了生死存亡之際，請技職司長留步，讓我陳情。」傳奇劇團行政總監林秀偉在「2013藝術教育發展座談會」中為傳統戲曲教育發聲。教育部技職司長李彥儀回應，雖然教育部經費逐年縮減，但還是持續關注傳統戲曲教育的發展並專案撥款，建議戲曲學校可以透過不同管道申請經費。

台灣戲曲學院副校長蔡欣欣指出，目前學校專任師資100人、兼任500人、學生約1400人。每年都被教育部檢討兼任師資鐘點費過高，但戲曲學院需要很多實務經驗豐富的老師，才會聘請如此多的兼任老師，希望教育部可以重新檢討相關經費的審核。

「教育部的經費可否不要以專案方式核發，而是常態性的給予，因為經費代表政府對這件事的態度。」台大戲劇研究所主任林鶴宜說，像北京市對於藝術教育投資逐年增長，以這兩三年為例，戲曲學生每人補助約有6到7萬人民幣。

林秀偉強調，傳奇劇團前後募了近4千萬的經費，開放民眾免費學戲並舉辦許多表演，但因為經費不足，無以為繼。政府應該提出3年的全面計畫，包括從師資的挑選、學生培養方案、及如何妥善使用經費來維護傳統戲曲。

「相信好萊塢和百老匯的背後，有完善的藝術教育做支撐。」中國戲曲學院教授傅謹認為，北京市近年來覺得戲曲「值得花那麼多錢」，開始投注經費，並起帶頭的作用。社會不能用普通的教育理念去管理「戲曲教育」，戲曲學校的老師不可能同時教很多人，那些身段、技藝都是要花很多時間去傳授，培育一個優秀人才可能需要數十年。

司長李彥儀解釋說，雖然教育部經費逐年降低，但技職經費是成長的，教育部有技職再造計畫，其中也包括戲曲。先前因為考慮到台灣戲曲學校的特殊性，已經專案撥給7千萬元。建議戲曲學院可以去文化部、交通部、觀光局等單位表演或申請經費，並可多爭取自籌經費，畢竟完全靠教育部經費還是不夠。至於兼任教師鐘點費及人事編制的問題，已經跟相關單位進行檢討，未來可望改善。

【台灣醒報記者張菀庭台北報導】放下手上的節目目錄，你會更容易了解現代舞，感受到舞者未經編排，憑感覺隨心所欲的帶出舞蹈動作。第二屆《國際愛跳舞即興節》27日起一連五天，超過30位國內外藝術家在西門紅樓「尬即興」，並邀請美國「接觸即興」40年的大師萳西．史密斯來台演出《與傳奇對話》。

古舞團團長古名伸表示，未經彩排的演出雖然增加演出的不確定性，但也讓觀眾立即感受到舞者的真實表現。

古舞團二度主辦I DANCE TAIPEI《國際愛跳舞即興節》，雖以舞蹈為主軸，卻是結合音樂家與戲劇家的即興創作。團長古名伸說，彩排過的演出，是希望讓觀眾看到最完美無瑕疵的樣子。但是，人是活的，生命有變化的特質，表演藝術更是變化無窮的。透過即興創作，觀眾可以很直接感受到舞者面對真實情境的真實表現，而不是經過彩排，演出在不同情境下相同感受的表演。

這次活動串連歐洲、韓國、香港、美國藝術家一同演出，國內舞者有陳武康、蘇威嘉、董怡芬、謝杰華等人。國外也邀請來自西班牙維若妮卡．姍都雅和義大利阿藋．瑪道音樂舞蹈雙組合。

咖啡豆掉入機器裡的輕脆聲響成為音樂家創作靈感，舞者也即興隨著音樂演出。國內代表舞者陳武康與蘇威嘉演出《即興咖啡》，搭配音樂家Yennick Dauby將日常泡咖啡過程中產生的聲音，穿插整個舞蹈之中，讓人感受到咖啡所帶來的優閒放鬆氣氛和舞者互動中的友誼。

2年舉辦一次的《國際愛跳舞即興節》也將在12月1日舉辦世界即興舞蹈現況論壇，由受邀的國外藝術家主講，介紹各地區即興舞蹈的發展現況，讓更多人認是現代舞。

（中央社記者鄭景雯台北27日電）當代傳奇劇場「蛻變」今年在愛丁堡國際藝術節擔當開幕大戲，12月19日至22日將把「蛻變」搬到台北國家戲劇院。

「蛻變」邀請文壇作家張大春作詞，一首首描寫兒女心思的詩詞香豔迷情，更描寫天地人合一的亙古幽思，結合作曲家王乙聿傳統北管和當代音樂厚實曲風，再加上編導演吳興國的演出，倒掛在4公尺高的舞台上，緩緩吟唱。

「蛻變」結合多媒體科技，影像設計王奕盛用水墨動畫，暈染出層疊交錯的視覺效果，在光影交錯的虛實變化下，「蛻變」可說是當代傳奇劇場最美的一齣戲。

「蛻變」解讀捷克小說家卡夫卡對於人生、命運、愛情的的奇思異想，吳興國表示，「這是西方的存在主義，也是東方的涅槃」，從無界線與混搭的概念，融合北管、崑曲、京劇、現代舞與數位影像，再度挑戰傳統戲曲跨界的創作極限。

為了表現卡夫卡書中對女人與戀愛的描繪，吳興國踩著只有三吋的蹻鞋，口塗紅脂，面敷白粉，妖嬌煽情地唱一曲遊園驚夢；為此，吳興國特別注意飲食，保持身材，更像芭蕾舞者一樣，天天綁腿，為的就是扮演女人時，能有一雙纖纖玉腿，穿上三寸金蓮時搖曳生姿。

「蛻變」今年才在愛丁堡國際藝術節擔當開幕大戲，12月19日至22日將在台北國家戲劇院上演，吳興國表示，他用蘭陵王的概念來詮釋，「蟲殼如同盔甲，面具如同裝扮，是人面對外界的一種保護或是武器」，外觀看來最不像人，卻傳達了人生命中最真實的場景。1021127