廢棄的枕木與鉚釘，透過創意發想，也可以成為百態人生的縮影。鐵道藝術家張風「腐朽與傳奇－鐵支路文化藝術創作展」即日起在明道大學展出，讓民眾欣賞另類的鐵道藝術。

在明道大學展出的「張風鐵支路文化藝術創作展」，展出10多幅以臺灣、美國、德國、荷蘭等中外蒸汽火車為主題的油畫外，同時展出近百件取材於鐵道枕木與固定鐵軌的鉚釘所創作出的人形作品。農夫系列、美人系列，還有挑夫系列，或站、或躺，或坐、或臥，還有演奏或打獵，融合各式生活百態，令人驚艷。張風說，對於農夫系列特別有感情，因為臺灣經濟發展源自於農業。
擁有20年鞋類設計經驗的張風表示，隨著傳統產業外移關廠，他在人生谷底迷惘時，走到南投集集車埕的鐵道盡頭，看到腐朽被遺棄路旁的枕木碎塊，藉由一把舊菜刀開始將廢棄的枕木、鉚釘和自己的生命融合，因此，旅途軌跡的過去與再出發，成為他的創作意象。
張風也強調「天生我才必有用」，人只要願意，當下都可以擁有一個全新的開始，展現生命的另一個高峰。「腐朽與傳奇－張風鐵支路文化藝術創作展」展期至2月27日，歡迎鐵道藝術愛好者前往欣賞。
明道大學校長陳世雄也表示，明道大學是一所甘蔗田中長出來的大學，對臺糖鐵道也有一份獨特的情感，希望早期運送甘蔗的五分車除在「溪湖鐵道文化園區」展示外，能夠發揮實質運輸功能，所以積極與臺糖公司合作推動第一期溪州到北斗的臺糖小火車復駛計畫，第二期連結高鐵田中站、雲林西螺等地，創造臺灣糖業特色觀光文化，吸引全球鐵道迷朝聖。

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【台灣醒報記者羅佳旼台北報導】有3千年歷史的中國樂器笙遇上西方交響樂，會譜出怎樣悠美激昂的協奏曲呢？國際樂壇著名的跨界笙樂演奏家吳巍與德國萊茵歌劇院終身指揮家簡文彬曾因韓國作曲家陳淑銀為笙而作的名曲《Šu》結緣，兩人本週六（22日）將在《笙聲不息》音樂會同台演出，展現東、西方音樂交融的極致美麗。

《笙聲不息》將演奏3首現代新曲，搭配3首古典樂曲，其中兩首《Šu》和《玄黃》是與笙協奏，從小學中國音樂的吳巍說，笙作為一種和聲樂器，它的聲音輕快、悠遠可以和鳴，也能有爆發的張力。

【因笙曲《Šu》結識】原來早在前年的奧地利現代音樂季中，簡文彬和吳巍已同台演出過韓國作曲家陳銀淑特地為笙創作的《Šu》名曲，簡文彬回憶說，當音樂只有笙獨奏時，身為指揮的自己也成了聽得陶醉的觀眾，享受在吳巍笙的表演裡，當樂團一起合奏時，那種東、西音樂交融的境界令簡文彬直呼「精彩！過癮！」

這次兩人將再次同台演出壓軸曲目《Šu》，簡文彬笑說，吳巍的譜都自己隨身帶著，指揮的譜都用租的，在奧地利合作時，畫上記號的樂譜忘了拷貝，這次拿到的譜是空白的，「對我來講，這是一個機會可以重新再看這部作品，可以重新發現哪些地方可再做更好，哪些地方是過去想錯了。」

【兩首笙曲出發點不同】吳巍演出兩首笙交響協奏曲《Šu》和《玄黃》，他分析說，這兩首曲都是為笙而寫，但出發點不一樣，陳銀淑的《Šu》是融合的概念，「整個樂團和笙合奏成為一個大笙」，在合奏與獨奏交錯間總會見到笙的影子，彼此呼應。它完全用現代技法，是一首用抽像的感官去跟隨著樂曲。令一首曲子《玄黃》則非常有趣，作曲家安排了講話、吹口哨、吹海螺和作動作等，充滿戲劇性的元素。

《笙聲不息》在選曲上，簡文彬曾和作曲家陳銀淑討論過，陳銀淑希望以較能表現聲音色彩的印象樂派來呼應《Šu》的較抽象的創作理念「所有的音樂融合成一台更大的『笙』」，於是簡文彬選了法國印象派作曲家拉威爾的《汪洋孤舟》與《小丑的晨歌》充滿音樂色彩的曲子來鋪陳出壓軸曲目《Šu》。

（中央社台北20日電）參加尼加拉瓜「第10屆格拉那達國際詩會」的台灣女詩人陳育虹，18日晚間（當地時間）在開幕式後朗讀詩作，獲得現場觀眾一致叫好。

「第10屆格拉那達國際詩會」18日晚間在格拉那達市獨立廣場正式揭幕，有來自60餘國100多位國際知名詩人應邀參加系列活動，中華民國與會詩人陳育虹獲安排在開幕式後朗讀詩作。

陳育虹先以英語向現場貴賓與觀眾介紹她來自台灣，並表示非常高興能參與此一國際詩壇的盛會。

陳育虹隨後以中文朗誦了「讓雨」、「中斷」兩首短詩，再經目前就讀國立尼加拉瓜自治大學人類社會學系學生以西語版本誦讀，

由於陳育虹極富音樂性的朗誦風格，以及事前與翻譯學生充分的溝通和練習，默契十足，現場觀眾聆聽後大表讚賞，在場觀禮的駐尼國大使邢瀛輝和大使館同仁都感到與有榮焉。

駐尼大使館曾分別安排尼國兩大報－「新聞報」（La Prensa）與「新報」（El Nuevo Diario）專訪陳育虹，均獲大篇幅圖文刊出，為推動中華文化與軟性外交做了最有效的宣傳。1030220

觀光產業的熱絡，使得台灣近年來飯店業的林立，觀光集團為了提高服務水準，無不加強自己的服務專業，雲朗觀光集團也接連舉辦不同項目的比賽，在集團內產生一股「向上」的動力，如日前才舉辦一場別開生面的果雕比賽，參賽的飯店包含君品酒店、雲品溫泉酒店、翰品酒店(新莊、高雄、花蓮、桃園)、兆品酒店(台中、嘉義)及中信大飯店中壢共9位廚師參加，以「情人浪漫」為主題，限時30分鐘將平日常見的蔬果食材雕成精緻細膩的作品。比賽最後由翰品酒店花蓮邱英光師傅的「擁抱」奪冠，獲得「雲朗果雕王」殊榮。

雲朗觀光集團總經理盛治仁表示，果雕競賽不僅精進每位廚師的技巧，更展現每位廚師的創新與用心，未來這些賞心悅目的果雕作品將會在喜宴筵席上不定期展出，提供賓客視覺與味覺的享受。

此次獲得雲朗果雕王的翰品酒店花蓮邱英光師傅選擇以呈現翠綠和柔白色調的大黃瓜為食材，融入知名繪本作家幾米的擁抱概念，刻出美麗的白玫瑰，每片花瓣晶瑩薄透，男女主角雕刻分別一刀到底，功夫了得，更加襯托男女主角的浪漫愛情故事。邱師傅是本次9名參賽者中最資深的，10年前偶然看到精雕細琢的果雕便開始接觸這門藝術，他精細的刀工及獨創的構思，贏得本次的勝利。

除了邱師傅獲得冠軍外，另外獲得亞軍及季軍的師傅也頗具巧思，雲品溫泉酒店的劉桂山及兆品酒店嘉義的郭豪甡，雲品溫泉酒店劉師傅善用花架做道具，將作品營造出與飯店Sky Lounge雲月舫同樣的氛圍，展現唯美浪漫的婚禮風情。兆品嘉義郭師傅則由於比賽當天是情人節也是元宵節，19年才一次，因此特別結合這兩個節慶，利用西瓜的紅雕出浪漫花朵，再結合西瓜的透光性，雕出果雕花燈。

雲朗觀光集團盛治仁總經理表示，現今果雕藝術雖然已經鮮少運用在餐飲中，但其精緻度與精采度絕對是餐桌上另一種體驗，未來果雕作品將會運用在雲朗觀光集團旗下飯店的婚宴筵席中，甚至可以客製化為賓客留下難忘的回憶。

記者葉立斌／台北報導

文化部長龍應台在19日前往中信金三三會進行專題演講，主題為「因為有記憶，所以有國民」。以目前推行的「國民記憶庫」為主題，首先舉蒲公英為例，蒲公英在上頭的植物只有幾公分，但下方的根卻長達1公尺以上，依此說明：產業數字、物質生活都是地表的結果，如果少了根，也就是國民的記憶，表面就只是空虛的。

首先她從波士尼亞戰爭談起，說明當地一個小鎮因這場戰事而鄰居反目，孩子們也陷入認同混亂。一些青年為了弭平戰爭與種族矛盾，在公園立起李小龍的雕像，喚醒大家對於李小龍這個和平、正義的象徵記憶。

龍應台認為，記憶的抽屜才是國家歷史之源頭，並舉過去與兒子觀看歷史課教材的經驗。兒子給她看一張地圖，她原先以為那是德國或歐洲全圖，細看才發現那是他們住的城鎮地圖，附近常去的小溪、山丘都有名字。她發現：德國的小學歷史課教的不是國家政經變動，而是從認識自己居住的村落、溪流的名稱開始。龍應台表示，過去的歷史是國家史、政治史，但歷史應從人民生命記憶開始，住家旁與孩子到溪流抓魚的經驗才是歷史。

她認為，台灣人的認同不是鐵板一塊，而是各種小型記憶的組合。屏東的農夫、外省老兵或原住民，都是台灣人故事的一部分。

龍應台表示，文化部推動「台灣故事島：國民記憶庫」，培訓志工下鄉採集口述歷史，建議民眾邀請長輩前來錄影，或是有故事想分享的民眾主動與他們聯繫，拉開塵封的抽屜，哪怕是不堪回首的回憶。這些錄影片段除了燒成一片光碟給民眾外，另會上傳雲端，供他人閱覽。往後可望成為國內文化工作者書寫劇本、小說或畫漫畫的好題材。會上同時撥放三段簡短影片，從老人到青年都有，令人動容。

企業家林蒼生提問，有沒有一本可以超越藍綠的書？龍應台認為沒有，因為每本書都有自己的立場，但如能看到各種意見，或許就能超越藍綠。

國立臺東生活美學館在花東兩地成功蒐錄80則故事，並上傳至「國民記憶庫－臺灣故事島」網站。臺東生活美學館長李吉崇則表示，「國民記憶庫」是由個人講述自己生命故事，讓民眾從中得到激勵人心的力量。

臺東生活美學館長李吉崇說，「國民記憶庫－臺灣故事島」是文化部重大政策之一，作法不同於過去文史調查的客觀紀錄，而是由個人出發，帶著情感講述自己的生命故事，是公民文化平權及文化泥土化真正落實的體現。

這項計畫委託花東二縣生活美學協會，或民間團體設置故事蒐錄站，成功蒐錄80則故事，在花蓮縣設有；洄瀾、壽豐鄉、馬里巴西卓溪鄉等4個生活美學協會故事蒐錄站；臺東縣設有：成功鎮愛鄉協會、關山鎮生活美學協會、鹿野鄉筆鋒影音工作室、臺東縣外籍配偶協會、大武鄉及臺東生活美學館等6個故事蒐錄站，是很有意義的文化工程！歡迎「有故事的人」踴躍就近到生美館委託的故事蒐錄站填寫預約單，即有專人為錄製故事並上傳雲端與人分享。